学長室教員ブログ

『Dreamworksセミナー』

みなさん、こんにちは。講師の小倉イサクです。実は、デジハリでセミナーをやってもうのは２回目という稲垣さんが来日していたので、約２年ぶりのセミナーをしていただきました。海外で働く為の方法や、現在のお仕事の内容等の興味深い話を、来れなかった皆さんに御伝えします。


彼は、某大学の情報科の大学院卒のプログラマーでしたが、学生時代にLightwaveに興味を持ったコトがきっかけで、デジタルハリウッドに入学しました。卒業後は、僕が紹介したフリーの仕事を数年続けつつ、海外にも興味があったので英語の勉強をしながら、虎視眈々とその機会を狙っていたそうです。しかし、日本で実績があってもビザの問題で直ぐにハリウッドで働ける訳でもないので、先ずは北米のCGの学校を探しました。SIGGRAPHにも何回か足を運んでみたり、サイトで調べたりした結果Savannah College of Art and Designという学校に入学されました。この学校はジョージア州という日本人があまり居ない場所にあったせいもあり、英語の技術が磨かれたそうです。また、彼は在学中にリグ（キャラクターに骨を埋めて動かしやすくする技術）に興味を持ったので、元々持っていたプログラミングの技術を生かし、その専門家になったそうです。その後、Dreamworksからリグの専門家がインターンを募集しに来ていた縁もあって、今の仕事に就いたとおっしゃっていました。


後半は、Dreamworksの話をしてもらいました。今、５～６本の映画の制作が同時進行で走っているそうです。その中で、彼の仕事のリグという作業は映画制作の最初の方になります。というのも、制作行程ではキャラクターのデザインが決まって、モデリングが終わったら行う仕事だからです。ですから、かなり先に公開する映画の仕事をされているそうです。直近でさえも、『長靴をはいたネコ』のDVD&BDの特典映像の中のキャラクターにリグを仕込んだ仕事なので、日本では2012年の秋くらいでしょうか？また、彼の仕事はキャラクターモデラーとのやりとり（動かしたい部分にポリゴンが足りない時には、モデリングの修正依頼）や、アニメーターとのやりとり（アニメーターが動かす時に、別の設定が必要な場合の依頼等）があるそうです。それと、Dreamworksでは１体のキャラクターに３人の方（髪の毛や衣類等の設定をするスタッフ、表情の設定をするスタッフ、体全体の設定をするスタッフ）が設定するというのも、特徴だと思います。分業制が、非常に浸透しているという事ですね。来年も年明け早々からお忙しいとのコトでしたが、頑張っていただきたいです。来年のSiggraphはLAなので、再会を約束して終わりになりました。

最後に、今週末のクリスマス記念として大じゃんけん大会を行いました。稲垣さんが、こんなにもお土産を持ってきていただいたのです！！LAのDreamworksでしか買えない物ばかり！ありがとうございました。

イサク

PS
『家政婦のミタ』を観ましたか？驚愕の40%越えという最終回の視聴率は圧巻でしたね。テレビを見ない時代と言われていたご時世に、この数字をたたき出した本作品に敬意を評したいです。また、この数値を見てテレビドラマの可能性を感じて良い物を制作しようとするのか？あくまでも例外として、今まで通りのやり方（アイドルや人気者を主役に置いたり、原作が売れてるからドラマにするといった悪癖）でいくのか？は、2012年のドラマを観て行く上で重要なポイントになりそうですね。

新海誠監督の公開講座大盛況！

皆さん、こんにちは。教員の高橋です。年末に入りましたがデジタルハリウッド大学はいつでも熱い！毎日です。
今回は、「ほしのこえ」や「秒速5センチメートル」などの人気作で知られ、国内外から高く評価されているアニメーション監督の新海誠氏を講師に迎え、公開講座「アニメーション監督『新海誠』の世界」を昨日12月12日に開催しました。
当初の定員は80名でしたが、告知サイトオープンと同時に申込みが集中し結果的には170名という申込みがあり、そこで本学も教室を拡大し、超満員の状況での公開講座となりました。

内容は、今年5月に劇場公開され、11月25日にBD/DVDも発売された「星を追う子ども」のアニメーション表現/考え方/世界観作りなどが、実際の製作データを用いてメイキングを行っていただきました。新海監督はゲーム業界出身でアニメ業界に入ってきたきわめて異色な経歴であり、今回の星を追う子供はすべてデジタルで制作され、そのカットカットごとすべてに新海監督がチェックするという莫大な作業を行ったようです。会場内からは「凄い～」「へぇ～」といった声が連呼される状況でした。新海監督とお会いするのも約2年ぶりでしたが、私とのトークを最後に織り交ぜながら最後は参加者の方と質疑応答を行い、結果的に21:30終了でしたが22:15終了でした。終了後も監督は参加者に囲まれ大変でしたね。記念の撮影です。

Dream Works Animation SKGで働く原島さんセミナー開催

みなさん、こんにちは。講師の小倉イサクです。今回は、デジタルハリウッド卒業生でもあり、現在は「シュレック」「カンフーパンダ」の制作でお馴染みのアニメーションスタジオ「ドリームワークス」で働く原島さんのセミナーに関してです。会場に足を運べなかった方も、いらっしゃった方も、ご一読を！！


今週の月曜日に、お忙しい合間をぬって来校してもらった原島さんはドリームワークスでアニメーターをされています。1997年にデジハリに入学しCGを勉強され、1999年のSIGGRAPH Electoronic Theaterに入選するという快挙を成しとげました。本学を卒業して、しばらくしてから渡米、現地の美術系大学院に入学しました。そこではPIXARの現役クリエイターが直接指導するクラスを受講し、無事そこでも卒業した後、現在の会社（ドリームワークス）で働くようになりました。今まで関わった映画は『ビームービー』『マダガスカル』『ヒックとドラゴン』『メガマインド』です。現在は、来年公開予定の『マダガスカル３』を制作中とのことでした。

先ず、最初はドリームワークスで働くまでの道のりを話してもらいました。9.11があった直後に渡米した事、ビザの問題、アニメーションの基礎をアメリカの大学院で勉強しなおした事、お金の事、英語の事、、、と様々な苦労をされたそうです。それでも、自分のやりたい事を貫いた結果、世界に配給する映画の制作に携われるようになったのは本当にスゴいですし、脱帽です。。。次にアメリカでの仕事のスタイル話です。基本、１人で１ショット単位でアニメーションを任されるそうです。それを朝と夕方に、リードの人や監督にアニメーションのチェックをしてもらい仕事を進めるとのこと。（群衆は別の方々が行うそうですが）もしもそのショットに複数のキャラが出てきたら、全員分のアニメをつけます。ちょっと面白かったのは、『ヒックとドラゴン』の話でした。ドラゴンを動かす為のリグ（キャラを動かすパラメーター）が２００以上もあったらしいです。ドリームワークスでは、この様な特殊なキャラの場合はリグの説明会（セミナーの様なもの）が行われてから作業に入るそうです。ところが、原島さんの場合、それまで人間型のキャラばかり動かしていたので、急にドラゴンが登場するショットを与えられて『（セミナーは数ヶ月も前だったので）うわぁ～、動かし方を忘れちゃったよ！www』ということがあったそうです。実は、この講演の後に原島さんがアニメーションを着けた箇所を細かく見せてもらったのですが、非常に面白かったです。

最後に、学生の方々に向けてアドバイスを頂きました。『アニメーターになるとか、CGの制作をするというのは目先の目標です。もっと、もっと先の目標を設定し、その為にはどうするかを考えるようにして下さい』との事でした。現状、日本では就職が大変ということをひしひしと感じている学生の皆さんにとっては目の前の就職でいっぱいいっぱいです。実はそうではなく、その先を考えて！と言われて、目から鱗が落ちた学生も多々いたのでは？又、聴講していた学生の皆さんの中には、将来ハリウッドで働きたいと考えている人もいた様で、原島さんの話を自身に置き換えて『一筋縄ではいかない』事を痛感したけれど、それ以上に自分のやりたい事を求める大切さというのも感じたのかなと思います。

イサク

PS
先週、聖学院高校にて模擬授業を行いました。引っ込み思案の生徒が多そうな予想でしたが、皆さんがちゃんと質問に受け答えしてくれるので、非常に楽しい授業でした。

ハリウッド最新動向＆VFX-Japan設立へ＆海外就職セミナー

みなさん、こんにちは。講師の小倉イサクです。今回は、VFX-Japan共催セミナー『北米VFX動向』と『海外就職セミナー』を開催しましたのでその報告を。長文ですが、興味のある方に取っては、「かなり重要な情報」ですので、是非ご覧下さいませ（写真は左：溝口さん、右：鍋さん）。

映画における北米三大都市を御存知ですか？L.A,N.Y,Toronto,Vancouverです。その中でも、最も盛んな都市であるL.Aの動向を紹介しましょう。
・不況とはいえ、３１８億ドルの興行収入
・中堅スタジオの閉鎖も一段落
・夏はスロー、秋から活発化
・ILMがLAに新スタジオ（Cowboy&Alian制作の為）
・Jキャメロンが、新スタジオ制作（アバター続編制作の為）
・S3D(立体視)の技術は一段落。次は48-60fps
という感じです。アメリカ経済は苦境だとか、ギリシャの経済危機だとか、日本でもTPP問題等と経済の話題はことかきませんが、とりあえず北米の映画業界での不況は一段落といったところでしょうか？今年も様々なVFX映画があって、来年以降の公開に向けて様々な制作が走っている様子です。いち映画ファンとしては、アバターの続編に興味がわく所ですが、現地の方に取っては新スタジオ設立が、大きなニュースらしいです。


続きまして、日本の話です。北米にはアカデミーの視覚効果賞というものがありますし、VES(Visual Effect Society)という団体もあります。VFXに携わる方が会員となり各種セミナーの開催やフリーの方に保険などの福利厚生を用意したり、優れた作品に対して賞を授与したりと様々な活動をされている団体です。しかし、日本にはその様な団体はありませんし、日本アカデミー賞にも視覚効果部門すらありません。。。そこで、VFX-Japanという団体を設立して、様々な事をしていきましょうという事です。詳細はサイトを是非、ご覧頂ければと思いますが、「好きだからCG作って飯喰います」ではなく、立派な職業として認知してもらい、活躍の場を広げて「安心して働く」道筋を作ろうとしているので、今後の動向をチェックして下さい。


次は、鍋潤太郎さんと溝口稔和さんによる海外就職セミナーです。
ハリウッドの制作会社が行うスタッフの募集時期は、作品の制作期間に応じてなので、日本のように４月からの定期採用ではありません。又、作品は郵送ではなくオンライン応募が多いそうです（各社によって異なります）。尚、作品のデモリールは『２～３分以内で収めて、専門分野に特化し、完成度の高い作品から入れて、リールの最後に連絡先を必ず入れる、ブレイクダウン（使用したソフト、技術的な解説、どこを担当したのか、学生の場合は製作期間も）は必須』という事です。履歴書（レジメ/Resume）は『１～２ページにまとめる、写真・年齢・性別・国籍は不要、経験や学歴は上から新しい順番で記入、何のポジションを希望していて、何のソフトウェアの専門家なのか明記、シンプルなフォント、メールアドレスなどの連絡先』を書いてください。因に、時給はエントリー（初心者）１５ドル、インターミディエイト（中級）３５ドル、シニア（上級）５０ドルが一例です。その他に、就労ビザの事など、もっと知りたい方はこちらのDVDや書籍をご購入下さい。


最後にゲストスピーカーにSony Pictures ImageworksでNukeを使ったコンポジッターをされている細見さんが、お話をしてくださいました。
細見さんは、日本の大学（英文科）を卒業後に４年間、普通の会社で働きお金を貯めた後、アメリカの大学へ留学したそうです。２年の勉学で準学士の資格を得た後に、いざ就職！と思い活動したそうですがネットで会社を探して50社以上にレジメやデモリールを送ってもエントリーレベルでは、全くダメだったそうです。そこで、今度はSiggraph,VES,AnimationFestivalのボランティアを行い、会った方々に名刺交換をしまくって、メールを送りまくり、ようやくSPIに入ったそうです。現在は希望のお仕事をされていますが、常にビザの事を考える必要があるのは辛いとのこと。。。しかし、それを上回る点として担当ショットが世界中の映画館で公開されるのは至極の幸せだそうです。何れにしろ、日本人にとって、英語の事、ビザの事、技術の事、、、様々なハンディがありますが「諦めないこと」が重要だそうです。これを読んでいる皆さん！メチャクチャ大変ですが、希望と夢を持ってガンバッテ下さい！！


いさく

PS.
2011年度のアカデミー賞・長編アニメーション部門にエントリーした作品が、いくつか分かったので紹介します。
『タンタンの冒険/ユニコーン号の秘密』,『アロイス・ネベル（原題） / Alois Nebel』,『アーサー・クリスマスの大冒険』,『カーズ2』,『ハッピーフィート2　踊るペンギンレスキュー隊』,『カンフー・パンダ2』,『長ぐつをはいたネコ』,『ランゴ』,『スマーフ』,『くまのプーさん』
日本ではまだ公開されていない作品も多々ありますが、前評判が高いのはスティーヴン・スピルバーグ監督の映画『タンタンの冒険/ユニコーン号の秘密』のようです。要チェックですね。

『SIGGRAPH2011』

みなさん、こんにちは。講師の小倉イサクです。今回は、シーグラフに関する事を、７つのトピックに分けて報告します。え？！そうなんですか！という話や、毎度お馴染み流浪の某番組の様な感じで読んで欲しい話だったりです。www


１、バンクーバーは寒いけど熱かった！
この夏、一番の猛暑が日本を覆っている中で恐縮ですが、、、、僕は気温が２０度前後の都市にやってきました。カナダのバンクーバーです。昨年、冬季オリンピックが開催された都市ですので、皆さんも聞き覚えがあるのでは？？？さて、今年のSIGGRPHは、初のカナダ開催ですが、真夏なのに、正直、寒いです、、、。上着を３枚着て、毎日過ごしています、、、。
でも、この都市は、VFXの映画産業が熱いんです！世界中で一番と言っていいほど、熱いんです！
なぜかと言いますと、現状、以下のスタジオがこの街にあり
DD,Pixar,SonyImageWorks,MPC,ImageEngine,Zoic,Prime Focus,Nitrogen St,Rainmaker,CIS,
来年は、
R&H,ILM
も、スタジオを新たに開設するからです！世界を代表するハリウッドのスタジオが、こぞって、このバンクーバーにもスタジオを立ち上げる、、、。熱い！熱過ぎるぜ！バンクーバー！！

 ２、熱いカナダと寒い日本との違い
では、なぜ？こんなにも多くのスタジオがあり、これからも立ち上がるのか？答えは、税金と人材に関係しているのです。
先ずは税金。ここ、バンクーバーではPSTC=Production Service Tax Creditや、DAVE=Digital Animatin or Visual Effectと呼ばれる特別制度があります。簡単に言うと、ある一定額の仕事を発注すると、最大で３０〜４０％のお金が戻ってくるという、なんともビックリな制度です。ま、いろいろな条件はありますが１０万ドルの仕事を発注すると、３万ドル戻ってくるという、、映画の制作側にとっては、ウレシイ制度です。また、人材に関しても違います。世界中に優秀な人材はいますが、こんなに有名スタジオがあり、  比較的ビザも降りやすい国はありません。アメリカは、当然の如く就労ビザがなかなか、降りないので働き始めるのが非常に困難ですが、カナダはそれほどでもありません。手っ取り早く、ワーホリでもとれば、あなたも明日からカナダでCGスタジオへの就職活動が出来る！って、スゴいですよね。
ちなみに、東京はそういう意味では、、、、寒い国の寒い都市です。。。超円高ですし、ランニングコスト（土地代、人件費、光熱費、、）も非常にかかりますし、言葉は日本語だし、、、。これからもガラパゴスになって行くんでしょうね〜。

 

３、近い将来、実現するかもしれない技術は実現するのかしないのか？ん～、、どっちでもいいか。。。
今年も、Emerging-Technologyの季節がやって参りました。明日にでも、実用化したいさせたい！というよりも、ん？なんに使うこの技術？？とついつい、思ってしまうユニークさに期待しつつ、僕の今年のベスト３を紹介します。

第１位：あなたも、女性に大変身！！妊婦さんになれるシミュレーション
第２位：手の甲がインターフェイス！
第３位：お料理の勉強してみません？バーチャルクレープシミュレーター

 

 

 

４、現地で働く、デジハリ卒業生の講演に潜入レポート！「★スクープ★モヒカン頭は実在した！！」
写真、左から２番目の清水サンは、大学時代にデジハリに入学（ダブルスクール）したあと、バンクーバーフィルムスクールというCGの専門学校で１年間勉強し、ヨーロッパで働き始めたそうです。イギリスとドイツで、３年間ほどCM制作に従事し、ロスに渡り映画やTV、ゲームの仕事をして、今はバンクーバーのイメージエンジン社でライティングリードとして働いていらっしゃいます。PIXAR（６回の面接を通った！）やILMからも採用の通知を頂いたほど、優秀な方です。こちらで成功するコツは、「はったりをかます」コトだとか（技術的な裏付けがあるからだとは思いますが、、）。ヨーロッパではジェネラリスト（モデリング～アニメーション～コンポジットをすべて行う）でしたが、今はライティングのスペシャリストです。
それだけでは、報告にならないので、PIXARの話をひとつ。デモリールの中に、非常にクオリティーの高い「花」のCG画像があるんですが、PIXARの面接官は全員、その画像を褒めていてこの話ばかりを求められたそうです。「何か一つ」すっごい物があると、プロには伝わるんですね。
ちなみに、「モヒカン頭」も理由があって、これにすることで、イッパツで人に覚えてもらえるのは武器のひとつらしいので、皆さんも是非この髪型にしてみては？www


５、パンダは闘い、車は走り、カ〜メレオ〜ンは逃げ回る♬♬
カンファレンスでは、主にProduction Settionを見て回りました。当然、この夏に北米で大ヒット中の作品をブレイクダウンしながらの説明です。以前のブログでも紹介しましたが、「カンフーパンダ２」「カーズ２」「ランゴ」「カウボーイ＆エイリアン」「アメリカンヒーロー」「トランスフォーマー３」「パイレーツオブカリビアン４」と、、、目白押しでした。
その中で、「ランゴ」を紹介します。
制作スタッフは、「パイレーツオブカリビアンシリーズ」のゴア・ヴァービンスキー監督とILMのCGアーティストの方々。声の主演はジョニーデップ様で日本では10月２２日公開！！2007年にThe World'Endの制作が終わってから直ぐに始まったそうです。ILMといえば、実写合成の映画におけるVFX工房ですが、フルCGアニメーションは初の試みです。'08にはアセットとプリプロダクションを開始して'11年に完成したようです。ILMはあの、ジョージルーカスのStarWarsを実現化するプロダクションですから、作品中に登場するキャラクターのデザイン＆CG化も非常に、オリジナリティーの溢れたキャラ達です。その中でも、主役のランゴは「目玉」から「手」のポージングまで細部に対しての、きめ細かい設定は圧巻でした。
実は、この夏、デジタルハリウッドでは本学の学生対象に「ランゴ妹役キャラデザインコンテスト」を行っています（応募者全員試写会招待！）。デジハリ生以外の方は、10月の公開を楽しみに待っていて下さいね。ストーリーも、「西部劇」そのもので、ノスタルジックな感じが非常にイケテますよ！


６、エキシビジョン（展示会）は、、規模縮小、、、残念ですが、これが北米の実情です、、。
この7月に、日本でもアメリカの財政危機が話題になり世界経済が、今後どうなるのか？ニュースでも、連日のように報道されていますが、映画・エンタメ業界もその中の一部です。そのため、北米では中堅スタジオが相次いで閉鎖に追い込まれる等、非常に困難な状況です。それを反映するかのように、展示会場も各社の出展ブースが少なく、大きさ自体も小さくなり寂しい限りです。PIXARとデジタルドメインさんが、プロダクションとしては唯一の展示でした、と言えばこの状況が伝わるでしょうか。ちなみに、デジタルドメインさんは今年から来年にかけ、世界７カ所（L.A,サンフランシスコ,バンクーバー,フロリダ,インドのムンバイ,ロンドン.シドニー）にスタジオを開設するらしく、非常に景気が良いようです。
そんな、悲しい話はさておき、全体としては２D（普通の映画）⇒３D（立体視）変換する技術を展示するブースが多かったです。また、３Dスキャナーも値段が下がっているらしく、今後、日本でもこの方法でモデリングする作品が登場するかもしれません。そういった意味で、ZBrushのブースは一番大きく毎回のセッションで立ち見が出るほど賑わっていたのは、印象的でした。それにしても、ホントにハードウェアの展示が少ないのも今後の流れなんでしょうね。

 

 

 

 

 

 

 

７、来年はロスでやるんロス。
さて、そんなカナダ開催も無事終了し、来年のSIGGRAPH2012は、本拠地のロサンゼルスです。昨年、今年の規模縮小の反動で近年にないほどの大きさで開催されるのでは？との噂です。が、僕の予想は再来年の第40回シーグラフの方が、大開催？な気もします。www
開催期間は例年通り、夏真っ盛りの８月５日〜９日なので、またまた、飛行機代が高い時期ですが貯金をしながら、待ちましょう。学生の方は、是非、在学中に１回は行ってもらいたいです！！

小倉いさく

『夢が広がる新技術』

皆さんこんにちは。講師の小倉イサクです。今日は、面白そうな技術をいくつか紹介致します。

「QUMA」って、御存知ですか？初めて聞くという方は、ムービーをご覧下さい。どうでしょう？面白くないですか？興味湧きませんか？？？ムービーが見れない方もいると思うので簡単に説明しますと、複数の関節を持つ人形を動かす事により３DCGの世界にあるCGキャラクターが同じポージングをしてくれるという代物です。コマ撮りアニメーションという技法があります。人形を少しづつ動かして、その都度に写真を撮り、映像ソフトで並べるとアニメーションになるという技法です。まさに、これのデジタル版ですね。非常に直感的にアニメーションが付けられるのでは？と思い、デジハリとして共同研究できないかどうか？打診中です。今まで、モーションキャプチャーという方法では、数百万円単位のシステム費用が必要でしたが、このQUMAを使えば、かなりの安価で動きをキャプチャー出来る可能性があります。皆さんも、今後の動向にご注目を！

次は、裸眼で立体視が楽しめる特殊シート「Pict3D」です。昨今、劇場や立体視テレビや任天堂3DSなどなど様々な媒体で賑わっている立体視の新技術です。今回紹介するのは、既存のモニターやiPad,iPhoneに貼るだけで、（専用）コンテンツが立体に見えるというモノです。現状、最大２３インチ程度ですが、今後はもっと大きなサイズでの発売もあるかもしれませんし、これを利用した新しいコンテンツも制作されるかも？しれません。一番の興味は、低価格さですね。立体視のテレビは、それ相当の値段になりますし新しく買い換える必要も生じます。しかし、このシートなら貼るだけですから、エコ的な効果もありますよね～。

イサク

PS
そして、最後は映画情報です！（最近、このネタが多くて恐縮です、、）。この秋、公開するアニメ『とある飛行士への追憶』です。ライトノベルが原作なので、読んだ事のある方も多いかと。実は、本学の卒業生のHさんがこの映画の宣伝に関わっており、ブログの方も担当されているそうです。監督は宍戸さん、脚本はサマーウォーズの奥寺さん、キャラクターデザインはエヴァンゲリオンの松原さんで制作はマッドハウスさんなので、クオリティーは十分保証されていることでしょう。楽しみです！！

『本日、２本立て！+α』

其の１〜Transformer Dark of the Moon〜
先ずは、Transformerの紹介から！先日、試写会に行って一足お先に楽しんでしまいました。御存知、Transformerはマイケル・ベイ監督、スピルバーグ制作のアクション娯楽大作です。アポロ１１号が人類史上、初めて月に降り立った理由は、月の裏側に不時着した「何か」を調べる為だった、、、というオープニングから始まる今回の見所は２つあります。シナリオ的には今回が最終作と銘打っている点と、シリーズ初の立体視映画になったという点です。前者は、ネタばれになるので書きませんが、前作よりも面白かったです。突っ込みどころはあるんですが、思った以上に人間が頑張っているので、ロボット同士の闘い映画と思っている人は、是非映画館へ！又、CGに関して言うと「こんだけの物量をよくもまぁ、作るなぁ」という印象です。今回も無茶苦茶、レンダリング時間がかかっているのは容易に想像出来ます、、。しかも、IMAXでの立体ですし、、。ちなみに、Part2では最もレンダリング時間が必要なカットを御家庭のPCで計算すると数年（？！）必要だとメイキングでは言ってました。因に、最も印象に残ったカットは人間が空中を飛んでいるカットです。皆さんも、ジェットコースターやフリーフォールに乗った事がありますよね。その際の、浮遊感って想像出来ますか？僕は産まれて初めて、コレを映画で感じました。というわけで、トランスフォーマー好きな方は勿論、そうでない人も是非映画館へ足を運んで下さいね！！

其の２〜夢ナビライブ2011〜
御存知ですか？夢ナビライブを。簡単に言うと、高校生向けの大学紹介イベントです。各大学がブースを構えて、パンフレットを配布するだけではなく、大学の模擬授業＝夢ナビライブを行うという点が特徴の催しモノです。約２万人の高校生が大挙する一大イベントなので、御存知の方も多いのでは？そんな夢ナビに、今回、僕は初めて参加しました。２万人という数字の実感が全く湧かないまま、ビッグサイトへ行ってビックリなヒトヒトヒト！凄い！！各専門分野の大学教授によるミニ講義を200講座も実施するので、「大学の授業ってどんなの？」と思っている高校生にはうってつけなんですね。因に、僕は『今話題のハリウッド映画の裏側を公開！　最新CG技術の仕組み』と題しまして、映画のVFXを簡単に紹介しました。モデリング、アニメーション、レンダリング、コンポジットの言葉の意味と、その例を紹介し、最 後は映画の制作費の話をして日本の状況を説明するという３０分です。高校生の目がまぶしすぎて、緊張しましたがあっという間の３０分授業を楽しみました。少しでも、映画やCGに興味をもって頂けたらウレシイですね〜。最後に、TwitterやFBのアカウントも紹介したのでフォローして下さいねと言ったら早くも、フォローされました。ありがとう〜！！

其のα〜ま、ま、まじか〜
前々回の、江口愛美ちゃんに関する僕のブログにたったの３日間で３７００アクセスが、、、。皆さん、ご覧頂き、ありがとうございました。www

イサク

PS
先週、数年ぶりに友達に会いました！大学院の映像制作を手伝っていた際のモデルさんで、水野友加里さんという方です。ユニクロやananのモデルをやられている方ですので、皆さんも応援して下さいな！メッッチャ綺麗ですねん。

横須賀市立横須賀総合高等学校で模擬授業

皆さんこんにちは。教員の高橋です。
梅雨が明けて暑い日が続いて大変ですよね。夏の到来を毎日肌から感じている今日この頃、
今回は横須賀市立横須賀総合高等学校で模擬授業で模擬授業をしてきました。
横須賀市立横須賀総合高等学校は、商業高校と工業高校が合併してできた高校ということで
学校の建築物も非常にデザインが素晴らしく、毎回いつもあこがれてしまうほどです。
そう、この高校で模擬授業を行うのは、2回目です。そして、教育内容もユニークで、「映像」という授業があるのです。担当しているのは加藤先生。実は本学の大学院の院生でもあるのです。
そういった経緯から今回。コンテンツから映画までを2コマ授業してきました。

学生は、ほぼすべて女子という環境で、ある意味男子の興味と別の興味があるのかな？と思いながら
授業を実施してきました。そして最後に記念撮影！
 全員高校3年生だったので、来年ぜひ、本学で学んでくれたら嬉しいですね。

『Behind the Scene』

皆さん、こんにちは。講師の小倉いさくです。今回はイロイロな、映画のメイキング紹介です。

先ずは、「ブラックスワン」から。一番、CGを使っていると感じるのは、主人公のナタリーポートマンの両腕が黒い羽根になるカットでしょうが、それ以外にも鏡を使ったトリックがふんだんに出てきます。主な方法は、写り込んでいるカメラを、ちくちくと消す作業ですが、万華鏡のカット等はグリーンバックで撮影している様ですね。他にも、背中の湿疹をCGで置き換えたりと、様々なVFXが使用されています。

次に紹介するのは、「ハリーポッターと死の秘宝 Part1」です。当然、CGをふんだんに使用した映画なわけですが、学生の皆さんにも可能な事は、「色調整」ですね。特に、曇り空に効果を与えておどろおどろしい感じや雰囲気にする手法は是非とも、真似をしてもらいたいです。

最後は、「トロンレガシー」です。本作を制作しているデジタルドメインは、「ベンジャミンバトン」でも、リアルな人間を制作ていますので、その技術を使っているのでしょう。

他にも、ILMの公式Youtubeサイトには、「パイレーツオブカリビアン」「トランスフォーマー」「スタートレック」などがあったり、Weta Digitalは、「アバター」「Xメン」「ガリバー旅行記」のCGメイキングがありますので、興味のある方は是非見て下さい。「あ！こんな方法で撮ってるのか？！」と、感じてもらい、こんな映像作りたいと思ったら、本学のドアを叩いて下さいね。

＊）VFXとはVisual Effect（視覚効果）の略です。主に、CGを使用しての映像的な効果です。一方で、SFX（特殊効果）は実際にミニチュアを爆発させたり、ワイヤーで人を吊ったり、本物の車によるカーチェイスなどの実写撮影における特殊な効果です。

小倉いさく

PS.ちなみに、トランスフォーマーシリーズを制作している、マイケルベイ監督はVFXよりもSFXを多用する方です。特に爆発シーンなどは、本当にドッカンドッカンやった方が、良い絵が撮れるとお考えになっての事でしょう。ぼくも、どちらかというと、SFX派ですかね。www

豪華なゲスト講師陣！

こんにちは。教員の高橋です。先週と今週はゲスト講師と公開講座があり、非常に盛り上がった日々でした。
まずは、株式会社モバイル＆ゲームスタジオの取締役会長 遠藤 雅伸さんのゲスト講義。
自分が子供だった時代のゲームから現代のゲームに対して、遠藤さん自身が製作したゲームの話は学生の反応もよく、「また聞きたい」とフォードバックシートでも多数書かれていました。このフィードバックシート毎回授業後に学生全員に出させています。学生の素直な感想が聞けるので授業効果の検証にも良いですね。

そして、昨日は公開講座　監督とプロデューサーが語る映画「パラダイス・キス｣ができるまでのモデレーター。
会場は満員で映画の人気がそのままイベントにも影響していますね。
新城監督と松橋プロデューサーの作品は、私自身が昔からファンで非常にすばらしい。
いつも前向きな気持ちにさせてくれる作品です。
公開講座では、すでに2年前から準備していたこと、北川景子さんや向井理さんの起用など
他でも、特典DVDなどでも聞けない話を話していただきました。
次回も皆さんが求める公開講座を計画していますので、楽しみにしてくださいね。


多数のメディア取材もありました。一番早かったのはシネマトュデイの記事です。
ぜひ、皆さんご覧ください。