学長室教員ブログ

Ipadで教育が変わる

こんにちは。教員の高橋です。
今回はちょうど連休があり、本学では学園祭が行われていました。私はというとひたすら原稿執筆に追われる日々でした。
さて、そんな毎日の中で現在、本学では、今年の5月にプレスリリースしました「電子書籍を活用した教育スタイル創造研究会」の活動も序盤の骨子作りが序盤を迎えています。
そもそもこの研究会は、デジタル・ナレッジ、デジタルハリウッド、ボーンデジタル、ワークスコーポレーションは、など出版社、eラーニング会社、教育機関が一体となってiPadなどのメディア端末と電子書籍を教育現場で活用することを目的した研究会です。
ボーンデジタル、ワークスコーポレーションが権利を有する出版物を電子書籍化し、デジタル・ナレッジがiPadなどのメディア端末に搭載したデジタル教材のプロトタイプを作成。これをデジタルハリウッドが運営するスクール・大学・大学院の講師や学生が実際に学習で活用することで、その効果や課題を検証し、実際の教育現場での使用に耐えうる運用効率性と、高い教育効果を発揮できるデジタル教材の開発を進めというものです。
その一連の議論の中で、国も既に動き出しています。
総務省では「2015年までに全ての小中学校の生徒にデジタル教科書を整備する」というビジョンが掲げられ、文部科学省では2020年までにデジタル教科書の導入を検討しています。
そんな中で一冊の本を出版されました。「ipadで教育が変わる」という時代の流れに沿ったコピーの本です。その著者である矢野耕平さんとお会いし、デジタル教科書やそれらを用いた日本の教育について議論をしました。矢野さんは自らが経営する塾「株式会社スタジオキャンパス」でもipadを導入して教科書の検証を行った人でもあります。
非常に有意義な議論で、今後はお互いに協力関係を築いていきましょうという事で本日の議論は終了。
今、日本全国の小、中、高、大学がこれらのデジタル教科書、教材に注目しています。
今後の日本の教育はどうなるのか？
デジタル教科書、電子書籍の活用、皆さんも要チェックしてみてください！

アニメ満載の週

こんにちは。教員の高橋です。

先週はアニメ関係者との打ち合わせや会合が多い週でした。今回はその模様をお伝えしようと思います。本学では、アニメ業界に興味を持つ学生が多く、特に留学生はアニメを学ぶために日本に来て本学に入学したほどです。

本学は付設機関として「国際アニメ研究所」を設置しており、本研究所のマネジメントも私のほうで担当しております。そういった背景もあってアニメとの接点が非常に多いです。

今回は、私が今進めているアニメ書籍の取材でTVアニメ『涼宮ハルヒの憂鬱』や『らき☆すた』『けいおん!』で絶大な人気を誇るアニメーション制作会社「株式会社京都アニメーション」の八田社長の講演会に参加してきました。京都アニメーションは地方でアニメを制作し続けて25年という偉業を達成した会社です。地方制作会社という事もあって近隣で外注を出せる制作会社が無い事もあって、演出、作画、仕上げ、美術、撮影、デジタルエフェクトまでのプロダクション作業を社内で行なえる体制を構築しています。

地方という立地でアニメ制作に万全な環境がない中、大ヒットアニメを生み出している京都アニメーションは当然アニメのファンからは絶大な支持も納得できます。

そんな八田社長の講演も満員御礼の状態でした。

また、サプライズゲストとして「けいおん！！」の監督を務めた山田尚子さんも登場し、会場のボルテージは最高潮！

学生の参加も多かった講演会はあっという間に終了しました。その後の交流会では、この講演を企画し、ゲームの下請け会社として著名な株式会社トーセの齋藤社長と八田社長とお話をさせて頂き、業界の現状や今後の行方など熱い話に花を咲かせてきました。

※左が斉藤社長、右が八田社長。

また、翌日はアニメ制作会社の業界団体である日本動画協会が主催する「アニメ人材育成･教育プログラム制作委員会」に参加。教育研究機関の委員として大学教育の現状を意見させて頂きました。この動画協会の事務局長が最近交代され、以前ADKで活躍されていた両角さんが現在事務局長として活動されています。同時に動画協会の理事長は株式会社ぴえろの布川社長。布川社長には書籍の執筆でもご協力いただいているので改めて感謝の礼を述べさせて頂きました。

※左が布川社長、右が両角事務局長。

大学院にて「プロデュース原論」の授業

大学・大学院教員の高橋です。

今回は私が大学院で指導している授業「プロデュース原論」について触れたいと思います。

本学の大学院は、従来の研究者養成が目的である大学院ではなく、高度な職業人を育成するための専門職大学院です。

そこで目指す職業は『プロデューサー』です。プロデューサーは広範囲な活動に関わるため、学ぶべき知識は非常に多いです。

例えば、コンテンツの契約等の知識からビジネスモデルを作成するための知識、さらには変化が目覚ましいITスキル、またものづくりにおいて欠かすことの出来ないクリエイティビティなどはこのICT、ビジネス、クリエイティビティという三つの輪がはじめて融合してプロデューサーの基盤が形成できるといっていいでしょう。

ですので、プロデューサーになるためのスキルとしての授業は多数あります。

しかしながら、そもそも「プロデュース」という言葉はどういった意味を持つのでしょうか？

通常は動詞もしくは名詞として使われており、和訳するとき的確な日本語が見当たりません。そして映画やテレビ等の映像コンテンツの充実に伴う映像産業への注目度の高まりにより、そこで用いられていた「プロデューサー」と呼ばれる職名が、明確な定義を持たぬまま、英語と同様な用法をもつ言葉として映画以外のさまざまな分野においても普及した現実があります。

そこで本授業では、「プロデュース」とはいったい何なのか？という事を各個人で体得するため、毎回様々な業界で「プロデュース」に携わっている方々をゲストに迎え、各々の視点から解説していく形式をとっています。

この授業は今年からスタートした新科目で必修授業となっており、全員が履修することになります。そのため、私も毎回力が入る授業の一つです。

今回のゲストは、経営コンサルタントとして活動し、著書「プロデュース能力―ビジョンを形にする問題解決の思考と行動」でも注目されている佐々木直彦さん、さらにプロデュースはビジネスだけの場で行われるものではないという私の理論から、ソーシャルプロデュースというカタチで活動し、グッドデザイン賞を2年連続で受賞し、NPOについて著名な『特定非営利活動法人 放課後NPO アフタースクール』代表の平岩国泰さんをお招きし、2回の授業で合計180分の時間を使って、それぞれの「プロデュース」について授業を行いました。

佐々木さんの理論では、プロデュースとは【一つのビジョンのもとに人々の力を借りて「新しい何か」を創りだし、現状を変えること】と定義しています。そして今のこの時代こそプロデュースという手法が企業や各個人においても必要であると熱弁を頂きました。また、平岩さんからはNPOは非営利組織で利益を目的としない団体ではあるが、NPOにおいてもビジネスモデルが必ず必要である。その意味においてプロデュースで一番大事なことはその人間の志だという言葉を頂きました。

お二人の話は私の考えるプロデュース論とほぼ共通していいます。

情熱、教養、志は、自己の内面に関する要素がプロデュースでは必ず必要という考えが私の理論です。プロデュースはありとあらゆる場で必要です。そしてそのような人材を育成していく教育機関こそ本学だという認識を改めて感じる授業でした。

次回でこの授業は最終回となります。院生諸君が、各個人でどのようなプロデュースという概念を気づいてきたか、私も非常に楽しみにしています。熱い日曜日の授業でした！

アニメコースの講師会開催

大学教員の高橋です。

今回は昨日9/21（火）に行われましたアニメコース教員との講師会の模様をお伝えしたいと思います。

デジタルハリウッド大学では、2008年よりアニメコースを設置し、商業アニメーションの分野で将来活躍が出来るよう、現役で活動されている様々な専門家の方々を教員として招聘し、指導しています。

デジタルハリウッドのイメージから言えば3DCGが色濃く強いのですが、このコースでは日本が世界に誇るジャパニメーション（テレビアニメで主流であるリミテッドアニメの2Dアニメーション）がメインです。

経済産業省の統計によれば、世界のアニメの65パーセントを日本製ア二メーションが占めているという報告もあり、日本は世界でナンバーワンのアニメ大国です。その結果、映画監督を夢見て世界でナンバーワンの映画集積地ハリウッドを目指すように、アニメでは日本を目指してたくさんの学生が留学生が本学に入学してきます。特に中国からこられる留学生が多いです。

私は長年アニメ産業の研究と実務を行ってきました。その経緯から本学のアニメコースの統括を私が担当しており、教員は古くから現場の最前線で活躍されている旧知のメンバーです。その意味では一体感をもった体制が既に構築されています。

今回は、初の講師会ということもあり、教員それぞれが自己紹介から始まり、授業の現状、問題点と効果的だった教授法、その対応策など夜8時からと遅い時間からの開始となりましたが、皆さんそれぞれ意見を積極的に出していただき、気づけば時刻は既に10時過ぎということで第一回目はここで終了、次回へ継続する形となりました。

アニメの学校が次々と乱立されている今日、本当に現場で活躍できる人材は経済不況あり、非常に限られています。その現場で活躍できる人材を育成しようと教員は必死です。

今年からアニメのゼミも始まり、来年度になって初めて卒業制作でアニメ作品が完成されてきます。

日本で唯一完全デジタルで制作するアニメの授業を行っている本学がどのような作品を世の中に出していけるのか？

私は期待でいっぱいですが、教員一丸となってより良い学生を輩出していくという方針に一切ぶれはありません。

むしろ、教員のパワーに圧倒されています。

デジタルを駆使した本学のアニメコースにぜひ皆さんも注目いただければと思います。

また、本学では付設機関として国際アニメ研究所も設置しており、この研究所で私を含め教員の皆さんがアニメ授業の教科書を着々執筆しておりますのでそちらもぜひ注目ください。全国の書店で発売される予定です。

お楽しみに！

※画像はアニメコースの教員の皆さんです。

全員熱い先生の方ばかりです。

八王子での研究活動

こんにちは。大学教員の高橋です。

　現在大学は夏季休暇中ですが、教員の研究活動は休暇はありません。本学には秋葉原のメインキャンパス加え、セカンドキャンパス、サードキャンパスほか八王子制作スタジオがあります。

　皆さんの中でもデジタルハリウッド大学のイメージは「秋葉原」という方が多いと思いますが、八王子制作スタジオでは、学生の映像撮影やゼミの作品制作活動、さらには多数の映画やテレビ番組の撮影が行われており自然も豊かでとても活気ある場所です。八王子にもそのようなスタジオがあることから、デジタルハリウッド大学は「大学コンソーシアム八王子」に加盟しています。
大学コンソーシアム八王子は大学、短期大学、専門学校などの高等教育機関と行政、市民団体などが研究や交流、情報発信などの面で手を結ぶことを目的に結成する共同事業組織です。
核となる八王子市に加えて、工学院大学、明星大学、帝京大学、東京造形大学、多摩美術大学など計23の大学が参加しています。この特性を活かし、大学・市民・経済団体・企業・行政などが連携・協働し、産学公による共同研究、生涯学習の推進、情報の発信、学生と市民との交流、外国人留学生の支援等に取り組むことにより、高等教育の充実、地域社会の発展並びに地域の国際化の推進などを図り、大学・学生、市民・企業それぞれが、地域に大学があるメリットを感じることができる魅力ある学園都市の形成を目指します活動をしています。大学コンソーシアム八王子には産学公連携部会があり、私はデジタルハリウッド大学の代表して参加しています。

　ペースとしては毎月部会が開催されており、大変活発です。23もの教育機関が参加するこのコンソーシアムは研究活動やイベント等、毎年企業との研究発表やコンテストが盛んに行われており、昨年は私も座長を努めさせていただきました。
　今年は本学の学生とともにクリエイティブのコンテストに参加を予定しています。コンペディションですから、学生同士刺激があってよいと思います。
学長室としても、このような活動を積極的に推進をしていく方向です。

　教育機関の連合体の中での交流は、研究を推進させるだけでなくより深い繋がりと地域に貢献するという公共的な大学の役割の一つを果たす必要があります。関連する八王子学園都市大学（愛称:いちょう塾)では、本学の杉山学長の講演も行われており、改めて地域と共生する大学の姿が垣間見れます。そういった深い八王子市との関係性もあり、私は八王子制作スタジオの研究室で研究活動を行っています。

現在は、来年度出版予定の原稿執筆に追われながら、旬な研究テーマであるiPadで話題の電子書籍の研究に取り掛かっている最中です。

この研究にも様々な企業と一緒になって週一回ぺースで研究会を行い、日々多数の課題とその解決策に追われながら研究しています。

この研究は、現時点で具体的には公表できませんが、まだ他では行われていないほど先進性のあるものです。

ぜひ、期待してください。

また、当然ながら大学生活では研究も学生にとって重要な学習です。
このような活動を教員と学生が一緒になって行っていく姿こそ、大学であり、その姿を学長室の教員は使命感を感じながら日々努めています。

自然豊かなこの八王子での研究活動は、秋葉原と違った魅力があります。
ぜひ、機会あれば一度スタジオと研究活動の見学にいらしてください。皆さんの参加をお待ちしています。

映画「ハナミズキ」公開講座

高橋です
今回は、9/4（土）に行われました大学での公開講座『映画「ハナミズキ」ができるまで』の模様をお届けします。

すでに一青窈のハナミズキの歌はご存知の方も多いと思いますが、常にカラオケでも上位にランキングされています。そのハナミズキの歌をモチーフに今回の映画が制作されました。キャストには新垣結衣、生田斗真、向井理など今が旬の俳優を揃えています。

8月21日の全国公開以降、常に1位を独占していたスタジオジブリの映画「借りぐらしのアリエッティ」を抑えて初回、2 週目以降も1位を走り続けています。
映画業界では興行収入が10億円を超えるとヒットと言われていますが、公開2週目にしてすでに今年度の映画ランキングで上位に入るのが確定しているほどのる大ヒットとなっています。

今回は、デジタルハリウッド大学を全国の高校生や受験対象者に知ってもらう夏のオープンキャンパスの特別イベントとして実施されました。

基本的に毎月行われている公開講座の企画、交渉、実施の一連の工程を私が担当しています。それは、既に私が映画を含めたメディア業界と常に交流を持ち、人的ネットワークを構築しているからです。そうすることでコンテンツ産業の最新動向やヒット作品に秘められた戦略を分析し、大学の授業で学生に教授しています。その中でこのハナミズキは小説や漫画などの原作でなく歌という特殊性、さらにキャストには新垣結衣、生田斗真さんなど高校生がこの映画のターゲットとなるという関連性、そういった背景からこの作品の公開講座が実現させました。

当日の会場には、ハナミズキを見た映画ファンから本学の大学生、受験検討者の高校生、そして多数の取材メディアが来校し、会場は盛況の中公開講座は行われました。
公開講座のゲスト講師として今回の制作秘話をお話していただいたのはTBSの土井監督、那須田プロデューサーにご登場いただきました。
このお二人、土井監督は大ヒットを記録した竹内結子主演の映画「いま、会いにゆきます」の演出、那須田プロデューサーは映画「恋空」を担当されたヒットメーカーです。
まだ、映画「ハナミズキ」は公開中ですので、ネタばれにならない範囲で制作秘話をご紹介します。

企画のスタートは、ゲスト講師のお二人が制作された映画「涙そうそう」の2006年ごろにさかのぼります。歌を映画にすることに手ごたえを感じて、他の歌でも映画が作れないか模索する中で、ハナミズキをその候補として選定したそうです。

脚本は、約3年もの年月をかけ、脚本家を交えて、何度も見直しては書き換えを繰り返し、作り上げていきます。その制作工程を繰り返している中、映画「恋 空」で一緒に仕事をした新垣結衣さんと出会い、彼女を想定しながらすすめていた映画制作の準備が着々と進んでいきます。そしてメガホン を取るのは数多く一緒に仕事をしてきたTBSでも同期の土井監督です。そして、脚本が固まってきた2009年に撮影が開始され、日本、ニューヨーク、カナダと撮影が行われました。そして、4年がかりの2010年この夏に公開されたのです。

内容については、一見一般的な純愛ラブストーリーに見えますが、この映画の魅力はライフストーリーだと語る土井監督。なぜライフストリーなのか？

  

映画のキャッチコピーは「君と好きな人が、100年続きますように」。
この言葉をいかにして映画として表現するかにかかっていたからなのだお二人の製作者は語りました。その答えとして土井監督は「100年続くというのは、ひとつの愛というよりは、世代を超えていくことなんだろうなと思ったんです。一青さんは911に心を痛めて、この曲を作ったそうなんです。ですから、平和をベースに、その思いを次の世代につなげるというように描かないといけないなと思ったんです」と明かしました。本作では、そういったところから、新垣結衣演じる紗枝が、戦場カメラマンの父親の思いを受け継いで海外で働くことを夢見る、という物語にライフストーリーでを感じさせる理由があったのです。
これは、まさに一時の恋や愛ではありません。主人公の人生を描いた作品です。

最後に、私からこの公開講座で特に理解すべき映画業界の傾向について質問を行いました。それは現状、放送局が中心となって映画が製作されている点です。その傾向から浮かび上がる映画製作における監督とプロデューサーの視点、映画とテレビの製作についてどのように考えているのか？映画とテレビはどのように違うのか？その答えを土井監督は次のように応えてくれました。
「テレビドラマは説明物だが、映画はイメージ物。映画を見る観客それぞれが独自の世界観をイメージして描いてみてほしい。そこにその人に届くメッセージがある」という言葉が伝えられました。
私の感想としては、そもそもこれまで映画は、監督の自己満足作品と揶揄される傾向にありました。監督が作りたい物を作る。それに対してアメリカの映画はエンターテインメント。つまり、観客が見たい作品を作る。このエンターテインメントとなる作品を制作できるのは、常にテレビの視聴率と戦っているテレビ番組の製作者達。その意味では、ハナミズキはまさに観客が見たいものを作るというテレビ製作者の視点、考えがハッキリと示された映画でした。

それをふまえて、この映画は見終わった後に観客それぞれが昔の淡い思い出や日常とリンクする部分が非常に多く、皆さんにとっても非常に共感できる世界観があふれた作品だと思います。

 

これからも将来映画監督やプロデューサーを目指す学生のとなるような公開講座を行っていく予定です。
次回は、どんな公開講座でしょう。

ぜひ、お楽しみに！

【URL】
映画「ハナミズキ」
http://www.hanamizuki-movie.com/
8月21日（土）全国東宝系ロードショー

中国アモイ大学で特別講義

大学教員の高橋です。これから、デジタルハリウッドの学長室に在籍する教員による日々の授業内容、最新技術や映像・コンテンツ解説、学生の取組などをこのブログを通して皆さんに伝えていきます。
初回は高橋が担当いたします。

毎年、中国のアモイ大学では、6月から7月に海外の学者や芸術家を招き学術交流を行っています。
今年は、日本のコンテンツ産業（特にアニメ）の動向について特別講義を希望しており、デジタルハリウッド大学に声をかけていただきました。

アモイ大学は広大な敷地をもち、学生数は6万人と非常に大きな大学です。移動には、船を使って別のキャンパスに移動することもあるという日本では考えられない規模です。

今回の特別講義は美術学部の学生を中心に「日本型コンテンツ産業の動向」を７月5日～8日までの4日間で約16時間行いました。
アモイ大学の学生は普段アニメを見る事はあっても、学ぶことは初めてですので、アニメを中心にゲーム・映画も織り交ぜて、わかりやすい言葉を用いて解説するよう心がけました。

学生にとっては初めて大学でアニメを学ぶという経験で驚きもあったようですが、非常に熱心に耳を傾ける学生が多く、中国での日本アニメの興味が非常に高いことを身をもって実感！
アモイ大学からは今回の特別講義の内容を評価して頂き、客員研究員の称号を頂きました。

これを機に、今後とも日本に興味のある学生にもっともっと日本のコンテンツ産業を知って学んでもらいたいと思い、アモイ大学でのアツい特別授業を終了といたしました。
（アモイは連日30度を超える夏日が続いておりました！）